在拍照中，光、影子与颜色是很重要的元素，它们可以对相片的视觉上的冲击、立体感与心情气氛发生深远的影响。
颜色是远古时代就存在的， 在远古人关于无五颜六色的亮光，以及与其相对的无五颜六色的漆黑的了解之上衍生出来的概念。
火焰发生了光，光又孕育了颜色，因而，没有光就没有色，经过颜色向咱们展现了这个缤纷的国际。
光经过了遮挡又会构成影子，使画面层次更为丰厚一起，也可以创造出特别的光影作用，加强画面的空间感，立体感。
列奥纳多•达•芬奇(Leonardo da Vinci )、 丟勒（Diirer)等绘画大师们从没有小看过光线关于艺术创作的办法。
浪漫主义的前驱德拉克罗瓦（Delacroix)发现了物体在中等明度的光线环境中才干复原出最佳固有色，光线太强固有色会不饱和或许消失。
光的方向和强度会决议相片中的明暗比照和投影作用，合理规划使用光的方向构成的高光与暗影的散布，能添加画面的层次感和立体感。
逆光拍照可以发生剪影作用，使主体与布景构成明显的比照，营造出比照激烈的戏剧化作用。
使用物体自身和布景的组合，可以在相片中创造出风趣的暗影和形状作用，这些暗影和形状可以创造出丰厚多样的光影作用，提高相片的艺术性和表现力。